学前教育京剧教案 学前教育京剧教案选题缘由

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于学前教育京剧教案的问题，于是小编就整理了3个相关介绍学前教育京剧教案的解答，让我们一起看看吧。

简述音乐欣赏教学的要求有哪些？

首先，要知道听课的群体定位，要符合他们的欣赏水平和知识层次。第二，对音乐合理安排优化，时间不易过长，层次分明。有开头，有发展，高潮，结尾。设计完整的流程，让整个教学流畅顺利。这样效果一定会很好。

音乐欣赏教学是音乐教学内容之一。主要任务是通过对古今中外优秀音乐作品的欣赏、分析和讲解，培养学生高尚的审美情趣和音乐鉴赏能力，扩大音乐视野， 发展形象思维，并获得有关音乐史及音乐表现手段方面的基础知识。

一、欣赏教学是音乐课普遍采用的一种教学方法 

 音乐是听觉艺术，音乐教育的全部内容都离不开音乐听觉的感知与体验、分析与理解。要培养学生的审美能力，首要条件就是让他们接受美的熏陶，让他们大量接触古今中外优秀的音乐作品，扩大音乐视野，感知广阔的音乐天地。在聆听音乐的同时，音乐的美会感染学生并激发他们的兴趣 ,从而培养学生对音乐的感知能力、注意力和记忆力，提高他们的鉴赏水平。作为音乐课教学内容之一的欣赏本身就是以欣赏教学方法为主，而在歌唱、器乐等教学中也无不贯穿和体现着欣赏活动，所以欣赏法是音乐课普遍采用的一种教学方法。 

 二、感知是欣赏音乐的前提和基础 

 音乐欣赏是经听觉而实现的审美活动。当我们聆听一首乐曲的时候，必定会受作品中各个音乐要素的影响，而产生各种不同情绪的反应，我们对音乐作品的这种情绪的反应，是感性的，它并不需要经过理性的过程。在欣赏音乐的过程中，必须注意发展学生的感知能力，让学生从各种各样的乐声中感受不同乐器的色彩，从不同的音乐作品中感受艺术美的存在。

 三、参与是激发学生兴趣的重要手段 

 我认为，要让学生获得情感深入体验，必须强调学生的参与性与活动性，在实践中进行认知、参与、强化、反馈、分析评价，使学生对音乐作品的情感有更深层次的感受和理解。在教学过程中，教师可以根据不同的需要，创设不同的情境让学生参与进来。如让学生自己演唱欣赏过的曲目，或让学生根据欣赏所学知识，创作属于自己的音乐。一个爱好音乐的人，若能长期得到音乐环境的熏陶，并积极参与关于音乐的各种活动，则必定会推动他的求知欲望。

 四、适当运用直观教学手段帮助提高学生的音乐鉴赏能力 

 在教学过程中恰当地采用直观的教学方法，以发挥学生多种感官的通觉作用。例如，在引导学生欣赏京剧音乐时，有必要让学生看录像、听唱腔、见脸谱和戏装、知道舞台美术、用上锣鼓、学点念白和走步、甚至学一两个唱段等，学生通过多种感官的感受和体验，对于理解、评价京剧艺术也有了比较深刻的认识。 

音乐课程的学科性质决定了音乐教学必须突出音乐艺术的本质内容。“以音乐为本，以育人为本”是新课程音乐教学中的一个根本原则。是音乐课程的本质所决定的。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动。《课标》中“以音乐审美为核心”的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。

一，注重仪表，吸引学生眼球。二，跟随教学设计进行。三，合理安插互动交流环节，开拓思维，扩大学生知识面，更不让学生睡着💤。四，思想传承，课堂升华（很重要）。五，课后习题回馈。

音乐欣赏，顾名思义就是要去欣赏这首音乐，欣赏哪些，作曲的心情，音乐的节奏，以及音乐的类别，这首音乐在创作时的环境，反应是什么方向的问题。给我听了有哪些感受体会。从这首音乐中能听出几种乐器等。

总之就是分析，分解，解析，理解，感受这首音乐。

一、音乐教师要实现角色转变，成为学生探求知识奥秘的引导者

音乐是以流动的音响塑造形象的情感艺术，音乐欣赏教学中，教师就是要创设一种可以让学生听、视、感、触的环境、氛围，以感染、诱导学生的情感，进而激发他们的学习兴趣。在音乐欣赏课中，我们的学生认识音乐主要靠听觉、想象来完成。其实，视觉也是一种很好的辅助形式。在教学过程中可以恰当地采用直观的教学方法，发挥学生多种感官的通觉作用。

二、根据作品的题材进行灵活多变地课型设计，让欣赏和表演浑然一体

在上音乐欣赏课中，我们可以根据作品的题材进行课型设计，以作品题材为中心，集合不同表演形式的作品进行欣赏。

三、改善评价机制，引导学生个性健康发展，让每一个学生都自信、从容、有尊严地成长

教学评价是音乐教学工作的重要环节，是提高音乐教学质量的重要手段，体现了学生对音乐的兴趣、情感反应、参与态度和程度。在音乐欣赏教学中，客观、有效的教学评价，可以帮助教师及时发现课堂教学的优缺点，然后根据评价结果及时更新教育理念，调整教学方法和手段，使音乐学科向着更科学、更完善的目标发展。

总之，音乐教师要注重音乐欣赏课，在教学模式上不断创新，扩大学生的音乐视野，培养学生对音乐的兴趣爱好，提高感受和理解音乐的欣赏能力、分析能力、审美能力，激发学生强烈的审美激情，提高全体学生的音乐素养和整体素质。

艺术问题：为什么学了很长时间还是朗诵不出好听的作品？

老师真正应该教会学生的朗诵知识有：

1) 每一种朗诵方法的本质是什么？怎么做到？如何做更好？运用时的注意事项有哪些？平时怎样练习？

2) 如何选择适合自己朗诵的作品？

3) 怎样分析作品？

4) 如何把作品改编成“适合朗诵、大家喜欢听”的语言艺术作品？

5) 怎样设计作品？

6) 这篇作品该用哪些朗诵方法？为什么用这些方法？该怎么用？如何用更好？

7) 怎样提高鉴赏水平？

……

（2）把不同声音特点的、风格有别的、对作品有不一样理解的学生教成了一个模式。

朗诵艺术的魅力在于文本与人声的完美融合。

首先，不先声夺人。我们会发现，很多朗诵者在朗诵时虽然字正腔圆、抑扬顿挫、情绪饱满，但并不会让人觉得舒适愉悦，恰恰相反，听多了还会令人感到莫名的烦躁，这说明朗诵者已经先声夺人了。也就是说，朗诵者为了一味突显自己，而把自己凌驾于文本之上，可是，文本本身的魅力却被大大掩盖了。

其次，消化文本。为什么我们听很多朗诵作品容易出戏？就是因为有的朗诵者没有深透领会文本作者的精神内核，只凭自己一时的感觉，这样必然形成两张皮：文本是文本，朗诵者是朗诵者。唯有在朗诵之前充分做好案头准备，吃透文本，才可能把作者生命的情感与思想表达出来。

最后，就是声音本身的魅力了。每个人的声音都很独特，所以要找到适合自己的文本，才能最大程度发挥自己声音的优势，而不是听别人读哪篇好听你就跟风去读哪篇，这样永远没有机会发现声音本真的魅力。一个窍门就是每次录完一篇声音，要多听，听听自己声音到底具有什么特点，反复地听，直到意识到自己声音的特性，慢慢就能发现适合自己的文本啦！

艺术到高级都是观念，朗诵艺术也不外如是。

朗诵从技术上来说，要求所谓字正腔圆，首先普通话的标准要达到，咬字吐字清晰，气息运用要平稳，发声不同于日常说话，需要根据情绪确定声音共鸣的位置。这些技巧你跟几位老师学了几年，应该也都有把握。

但有时候老师教过的作品自己可以表现的很好，而拿到一篇没有练习朗读过的作品，却总是达不到效果。这种情况，如何提升自己的朗读表现能力，做到拿到一幅作品，就可以把它朗诵成为可供艺术欣赏的层面？这恐怕就需要多在身体条件之外的方面下功夫，也就是说要在上面所说的技术层面之外下功夫。

具体些来说，就是要多阅读学习各种类型的文学作品、影视作品及话剧等，提高自己对文学艺术的理解层次和修养。这事说起来是一句话，事实上需要天长日久的努力积累。随着学识的不断增加，逐渐能够做到针对一篇文章，自己有个合情合理的设计。

朗诵表现结果的好坏，深层关键其实是朗诵前的规划设计，无论音乐、美术还是影视，任何好的艺术作品都离不开一个优秀的结构设计。

具体到朗诵，在充分的理解了文章的结构立意之后，再考量每一部分该用什么表达方式，内心独白式？轻声倾诉式？还是深情演读式；什么时候需要柔情？什么时候需要力度？什么时候需要舒缓？什么时候需要疾风骤雨？朗诵的魅力就在于把握好这些节奏，来表现出文章深层的精神特质。

当你通过前期的阅读和分析充分的做好了这些准备之后，再根据自己的设计计划进行适当的练习，一定可以展现出一个具有你独特魅力的感人的朗诵作品。

原因有三:一是朗读技巧没掌握好。二是先天的声音条件待改善。三是对文章的内容要有情感上的理解。

一家之言，有些事情也不能急，学一项技能不容易，只要下功夫，一定会有很大提高的。对此我有同感，我学书法好几年了，你看现在写还是不行。

首先要问自己几个问题：

第一，自己有没有用心去学？

第二，自己未什么要学，有没有明确目标？

第三，自己有没有总结经验？反思？

第四，有没有去拜师？虚心请教，寻求突破点？

总结，只要用心去坚定地去做自己喜欢的事情，方法方式正确，只要有坚定决心，抱有雄心壮志，必定能成功！

你在哪部影视剧中看到了自己的影子？

狗十三，相信很多人都看到了自己的影子吧，一步步的妥协，一步步的成长，表面看是长大了，可内心却慢慢的越来越封闭了，可这已经成为一种很普遍的现象了，这才是最可怕的啊，看完电影看评论，然后结合身边例子，真的越来越泪目了，希望大家都不要活成一个个内心封闭的机器了。

（裸婚）

裸婚是文章，姚笛主演的一部青年电视剧，剧中文章饰演的刘易阳我感觉就是很多人的原型，在这个物质的社会，结婚慢慢成了一些家庭的负担，成了父母的忧愁事，刘易阳从一无所有结婚，到婚后出现各种问题离婚，都在诠释钱的重要性，最后大结局也告诉我们，真正的爱情是不需要物质基础的，祝天下有情人终成眷属。

到此，以上就是小编对于学前教育京剧教案的问题就介绍到这了，希望介绍关于学前教育京剧教案的3点解答对大家有用。